Después
De Mario Benedetti
Mario Benedetti es un poeta y novelista uruguayo nacido
en 1920 en Paso de Los Toros y fallecido en Montevideo en mayo de 2009,fue una
de las figura más distinguida de la literatura uruguaya de la segunda
mitad del siglo XX y uno de los grandes personajes del Boom o auge de
la literatura hispanoamericana.Entre su vida personal, a los dieciocho años se
traslado a Buenos Aires,donde residió varios años,colaboro como periodista
en un semanario llamado la "Marcha", ocupo el cargo de director del
Departamento de literatura hispanoamericana en la facultad de humanidades y
ciencias de la Universidad de Montevideo y también en 1983 radico
en España.Entre sus premios mas importantes destacan el
VII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana en 1999,premio
etnosur en 2004, el XIX Premio Internacional Menéndez Pelayo en
2005, Premio León Felipe de España a los valores cívicos 1997,
entre otros.Ademas recibió el titulo de doctor honoris causa por la
Universidad de Alicante.Su vasta producción literaria abarca todos los géneros,
incluyendo famosas letras de canciones, cuentos y ensayos.Entre sus obras mas
destacadas se encuentran las novela "La Tregua", "Gracias por
el fuego","El olvido esta lleno de memoria" y los
poemarios, "Inventario Uno" e "inventario Dos".
Mario Benedetti pertenecio a la generacion de 1957, la
cual esta formada por los nacidos de 1920 a 1934,su periodo
de gestación se extiende desde 1950 hasta 1964.Y su
vigencia histórica se instaura en 1965 y continua hasta el día de hoy.Entre las características
de esta generación destacan la activa polémica contra el Neorrealismo
,la fustiga contra su contenidismo,el rechazo a la supervivencia de los
ideales mundonovistas y de las formas de expresión tradicionales.Tambien
otra característica de los personajes de esta generación es que ,por
sobre todo, se resisten a aceptar el escamoteo de la complejidad y de
la riqueza de la realidad. “Poemas de la Oficina” fue la primer obra literaria que
mostró el tema de la angustia laboral, lo que causó gran éxito en un Uruguay
que funcionalmente se aparentaba a una oficina. El poemario que abarca desde el
año 1953 a 1956, trata principalmente los temas de la cosificación del trabajo,
frustración y desesperación, fracaso que se asume con resignación,
animalización del adversario-pasivo, el tiempo detenido-opresor y la nostalgia
por un tiempo perdido.
Tema: Frustración del hablante ante su muerte, ya sea
física como espiritual.
Existen tres apartados, el primero desde el verso 1 hasta
el 5, el que trata de una mirada del hablante a la jubilación desde el
presente, mientras que el segundo desde el verso 6 hasta el 22 trata de
una descripción de lo que el hablante imagina de su jubilación. Finalmente el
apartado 3 es desde el verso 23 hasta el 27 donde el hablante lírico regresa a
su presente gracias a la oficina y en él se observa una frustración
existencial.
Breve poema de estructura irregular, de rima libre y de
versos alternados entre algunos de arte menor y predominantemente de arte
mayor.
En este primer verso el hablante comienza a dar cuenta,
seguramente a una persona mas joven que él, el cómo será el mundo para él
cuando jubile, por eso cuando habla del “cielo” se está refiriendo a la
realidad que existirá luego de su retiro. En el siguiente verso nos encontramos
con un estribillo, lo que da cuenta de que el autor quiso enfatizar la idea del
verso anterior.
Luego en el verso tres existe un encabalgamiento, lo que
ya va dando luces de que esto se trata de una especie de narración del hablante
hacia otra persona . Además encontramos un hipérbole..
Siguiendo con la obra, nuevamente aparece la figura del
encabalgamiento, continuando con la idea
Posteriormente, nos encontramos con una hipérbole,
"como lluvia de sol sobre mi calva" ya que el hablante lírico exagera
el impacto de los rayos del sol como si fuera la lluvia , estos también nos
indica una comparación que menciona el hablante con el tiempo en que transcurrirán
los días cuando se jubile. También nos indica al mencionar su calvicie cómo
será su apariencia física con el transcurso de los años. Los sonidos vibrantes
(r) manifiestan la desesperación del ser frente a la molestia del vivir
existencial expresado a través de una aliteración en la repetición de la
vibrante múltiple “RR”. El hablante lírico nos indica que al transcurrir
el tiempo, durante su jubilación, se comenzará posiblemente a enfermarse debido
a la vejez y padecerá de sordera por lo que no podrá escuchar los arboles.
La voz poética, nos demuestra su lugar de felicidad
durante su jubilación, donde el hablante se siente libre, principalmente nos
demuestra esto al mencionar elementos de la naturaleza como en los versos 6
donde menciona "escuchar los arboles" y 8 donde menciona "andar
en la arena”. En estos versos también el Hl emplea un paralelismo "un poco
sordo" en el verso 6 y "un poco viejo" en el verso 8,lo cual
indica que durante su jubilación el hablante lírico se encontrar decrépito y
enfermo física y espiritualmente. Además en el verso 9 el HL nos vuelve a
demostrar su felicidad al presenciar su lugar ideal, el estar en contacto con
la naturaleza, cuando menciona "el mar todavía me pondrá
melancólico", por otra parte el HL nos indica que se encuentra
melancólico, ya que al estar en su lugar ideal, como lo es el mar, el cual a su
vez representa proyección y libertad, todo lo contrario a la oficina, se
encuentra triste ya que sabe que al jubilarse esa felicidad plena ya no volverá
a aparecer .
En el siguiente verso el hablante nos da a conocer que en
este periodo de jubilación no ostentara bienes económicos ni menos memoria, lo
que dice relación con que tendrá una baja pensión y una salud que como a toda
persona con las huellas que va dejando el tiempo se encarece.
En continuación, en el verso 11 encontramos, entre otras
figuras, una paradoja en la frase "con el tiempo en mis brazos". Esta
nos da cuenta de que el hablante en este periodo post obligaciones, post
demandas del empleador, post preocupaciones laborales al fin y al cabo, tiene
el tiempo a su disposición tal como un pequeño recién nacido (Allí también se
cumple un símil) con lo que en otras palabras vuelve a ser ese pequeño el cual
disfruto con esas cosas simples que te entrega la vida. Entre el verso anterior
y el 12 se encuentra un encabalgamiento, por lo cual se interpreta que el
hablante desea describirnos como será su futura jubilación. En cuanto al
contenido de esta línea está presente un pleonasmo, el cual quiere hacer mas
poderosa la idea de que el hablante será un infante más (los dos lloran juntos,
los dos expresan las mismas emociones de igual a igual).versos 10-13) Si bien en los versos anteriores un conjunto de palabras
conformaba un "lugar feliz", en los siguientes sucede todo lo contrario:
Las palabras "memoria", "dinero", "tiempo",
"llorará" y "solitario" hacen alusión a un lugar negativo,
donde ningún hombre querría pertenecer.
En el siguiente verso, siguiendo la idea de la
jubilación, el hablante esta vez nos presenta otra problemática: la soledad.
Este nunca expresa si es casado, o si ya tiene descendientes, pero algo si nos
deja claro, y es que él está cien por ciento convencido de que en el retiro
nadie estará junto a él, "solitario como una ostra" (símil).
Otra vez existe un encabalgamiento, el cual se extiende
desde el verso ya analizado (13) hasta el 16, lo que sigue la idea ya señalada
anteriormente acerca de esta descripción de la vida de esta persona en la
jubilación. Siguiendo con el verso 14, se expresa a través de una ironía que
sus amigos lo desampararon, dado que en los versos ya mencionados el hablante
lírico menciona el tema de la soledad y posteriormente se expresa
mediante el epíteto: “fieles amigos”. Allí existe una separación
"infranqueable" entre el hablante y sus antiguos amigos, los cuales
están en Europa gracias a sus becas como "tímidos contrabandos"
(exportaciones de productos hacia América , lo cual no cambiará a la
hora del retiro, pues ellos seguirán en la misma condición de siempre.
Nos encontramos con una hipérbole "en la orilla del
mundo" donde el hablante exagera con respecto a su ubicación, ya que con
su jubilación, ya no tendrá que estar todo el tiempo en la oficina y podrá
conocer diferentes lugares. “En la orilla del mundo” a su vez hace referencia a
una metáfora ya que representa que el hablante lírico se encuentra próximo a la
muerte.
Entre estos versos nos encontramos frente a un asíndeton
,ya que los versos son mas cortos, lo cual les otorga más velocidad y fluidez.
El hablante nos demuestra que al estar jubilado tendrá tiempo para ir a
diferentes lugares y contemplar las distintas cosas de la vida.
Entre las figuras literarias de estos versos predominan
un encabalgamiento ya que la idea continua en el verso siguiente y una anáfora
ya que el hablante utiliza la conjunción "y" al inicio de ambos
versos, lo cual nos indica un especie de habla infantil por parte del hablante,
esta enumeración con habla infantil nos indica que al jubilarse el hablante
tendrá mas tiempo para gastarlo en distracciones tal como lo hacen los
niños jugando.
Los nexos de negación “ni”, utilizados por el hablante
lírico en este verso son expresados a través de un polisíndeton ya que se
intenta demostrar mayor fuerza de libertad, dado que el hablante lírico ya no
tendrá que realizar las monótonas tareas de la oficina, es decir, la rutina. El
hablante lírico comienza a hablar de la rutina oficinesca, y repentinamente
menciona “solo tendré horario para morirme” lo cual indica que el retiro viene
de la mano con la muerte. Una frase que aparentemente no tiene sentido termina
invitando a una profunda reflexión (paradoja).
El estribillo con pocas alteraciones existente entre los
versos 1-2 y 25-26 revelan que el hablante vuelve a el presente oficinesco, que
es el punto de donde comienza la obra.
Gracias al epíteto presente en el verso final este
adquiere una mayor fuerza, dado que se resalta la palabra "tarde".
Esto se interpreta como que este cielo, del cual se habla en el apartado 2, no
será para toda la vida, sino que el hablante lírico asume que no vivirá mucho
después del retiro.
Concluyendo, se entiende que el hablante lírico es un
individuo frustrado por la rutina en la oficina, el cual en el día a día
imagina su futura jubilación, y vincula elementos de su niñez con cómo será el
retiro. En la vida de un hombre, siempre existe un miedo inevitable hacia la
muerte, pero desde pequeños nos enseñan este concepto como la defunción física
de la persona, y esa es la que conocemos universalmente. Si habláramos de
una muerte espiritual, muchos señalarían al autor de esta idea como un demente,
sin embargo subjetivamente en el poema se habla acerca de esta idea, y es que
en el momento en el que el hablante se jubila, como sucede en otras obras de
Benedetti como "La Tregua", este muere, no físicamente, sino
espiritualmente. Ante una vida que no le ha deparado el camino que alguna vez
imaginó (sueños frustrados), este llega a "estar en la orilla del
mundo", lo que significa que ya no le queda mucho de vida en este mundo y
por lo tanto, no podrá cumplir estos sueños que alguna vez quiso con
desesperación. En otras palabras, esta orilla es tanto terrenal
como esencial.
Consigue transmitir esta idea a partir de la
repetición de anáforas, encabalgamientos y estribillos, lo que también está
vinculado incluso con el título del poema "Después", lo que nos dice
que el hablante siempre está mirando hacia "un después", es decir el
futuro que finalmente es esta muerte existencial.
Bibliografía
Quintana, J (2005). "La poesía burocrática de
Benedetti"
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